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| In seiner Reihe Vertical Time Study versucht Hosokawa, „die vertikale Zeitstruktur der Noh-Musik in meine eigene Arbeit zu integrieren. Es handelt sich hierbei um Zeitelemente, die in unregelmäßigen Abständen den vertikal-horizontalen Zeitverlauf keilartig unterbrechen. Die dadurch entstehenden Spannungselemente schaffen sichtbare Risse im Zeitgefüge, sichtbare Kluften im Raum. Mein Ziel ist es, die Komplexität dieser im Moment verborgenen Klänge herauszufinden und ihre Tiefen auszuloten.“ Das „Stöhnen der Erde“, seinen persönlichen Eindruck der tibetanischen Shômyô (buddhistische Mönchsgesänge), sucht er in Sen V mit dem Akkordeon in klangliche Synthese zu bringen. Das Akkordeon spielt auch im 1994 entstandenen In die Tiefe der Zeit ein wichtige Rolle, als Gegenpart des Solocellos: Beide Instrumente werden vom Streicherapparat, hier: dem Universum, umfasst. Den „Strom der Töne in unserer Seele“ suchte Hosokawa in Melodia darzustellen, wobei hier die Behandlung des Akkordeons von den Klängen des altchinesischen Shêng inspiriert ist. Die Beziehung buddhistischer Ideen zur Musik zeichnen Hosokawas Werk aus: „Man kann das Buddha-Sein in einer einzigen Note erreichen.“ (Sprichwort) |
1CD | Contemporary | Special Offers |
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Großartige Kompositionen und ein herausragendes Ensemble: Das Arditti Quartet spielt Saunders, Mason, Bedford & Zorn!  |
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| Musik für Koto durch die Jahrhunderte: vom Urahnen Yatsuhashi kengyô (1614-1685) bis zum Urenkel der japanischen Musik, Toshio Hosokawa (*1955). |
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| Das jüngste Gericht: Sofia Gubaidulina wandelt in ihrem zweiten Cellokonzert auf den Spuren archaischer Gottesjustiz. |
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